Театр в новом ритме: чем удивит зрителей творческий сезон

С началом осени культурная жизнь Баку входит в новый творческий сезон. Театры и концертные площадки готовят новые программы, премьеры и проекты, а перед учреждениями культуры стоит задача не только сохранять национальное наследие, но и находить современный язык общения со зрителем.

О планах Азербайджанского государственного театра песни имени Рашида Бейбутова, его развитии и культурной жизни столицы мы поговорили с директором театра, композитором Ульвией Бабирли.

— Новый творческий сезон уже начинается. Какие конкретные проекты, концерты и программы Театра песни имени Рашида Бейбутова запланированы на эту осень и какие из них станут ключевыми?

— Новый творческий сезон — это возможность двигаться дальше, искать новые формы и предлагать зрителю современные проекты. Сегодня в Театре песни имени Рашида Бейбутова работают Эстрадно-симфонический оркестр, инструментальный ансамбль и новый поп-коллектив STB, в состав которого входят талантливые молодые исполнители. Сейчас готовится ряд концертных программ, в том числе тематические концерты, посвященные выдающимся деятелям и музыкальному наследию.

Одно из наших ключевых направлений — наследие азербайджанских композиторов и корифеев национальной музыки. При этом сохранять его — не значит просто повторять уже созданное. Мы стремимся знакомить с этой музыкой новые поколения, используя современные аранжировки и сценические решения.

Нам интересно выходить за рамки традиционного концерта, соединяя музыку, театр, актерскую игру и визуальное искусство. Удачным опытом стал проект «Музыка мирового кино», в котором музыкальное исполнение сочеталось с актерской игрой, сценическим действием и режиссерским решением. В итоге получился уже не просто концерт, а полноценное музыкально-театральное представление. Реакция зрителей показала, что аудитория открыта к таким экспериментам и новым сценическим форматам.

В новом сезоне мы продолжим двигаться в этом направлении. В планах — новые концертные программы, музыкальные спектакли и мюзиклы, объединяющие музыку, театральное действие и современную сценографию.

— В прошлом сезоне театр активно гастролировал. Где уже удалось выступить и как планируете расширять географию в новом сезоне?

— В прошлом творческом сезоне в рамках гастрольной программы художественных коллективов, организованной Министерством культуры Азербайджана, Эстрадно-симфонический оркестр совершил четыре поездки по стране. Под руководством дирижера Эллады Мамедовой оркестр выступил в Сумгайыте, Шамахе, Лянкяране и Шеки. Во всех четырех городах концерты прошли при аншлаге. Такой прием показал, что интерес к нашим программам есть далеко за пределами столицы.

В ноябре запланирована еще одна гастрольная поездка — в Хачмаз, где выступит инструментальный ансамбль.

Теперь хотелось бы вывести эту гастрольную историю за пределы Азербайджана. У азербайджанской музыки огромный международный потенциал, и наша цель — чаще представлять коллективы театра на зарубежных сценах, участвовать в международных культурных проектах и расширять творческие связи.

Один из ближайших проектов состоится в рамках XVIII Международного музыкального фестиваля имени Узеира Гаджибейли. Эстрадно-симфонический оркестр выступит под руководством австрийского дирижера Маркуса Гайзельхарта. Для коллектива это новый профессиональный опыт — работа с зарубежным дирижером и участие в крупном международном фестивале.

— Вы возглавляете театр более года. Какие конкретные изменения за это время уже произошли?

— Возглавляя театр с такой историей и именем, нельзя просто начинать все с чистого листа. Нужно сохранить то ценное, что создавалось поколениями, и одновременно понимать, где пришло время перемен. Поэтому с самого начала речь шла не только о текущей работе, но и о том, каким мы хотим видеть театр в дальнейшем.

Один из конкретных результатов — серьезное обновление нотной базы. Когда мы начинали эту работу, в распоряжении театра было около 37 партитур, сегодня их уже 160. Без качественного и разнообразного нотного материала невозможно полноценно развивать репертуар оркестра. Работа продолжается: создаются новые аранжировки произведений азербайджанских композиторов и известных мастеров национальной эстрады.

Еще одним заметным событием стало открытие Мемориальной комнаты Рашида Бейбутова. Здесь представлена коллекция его личных вещей, связанных с его жизнью и творчеством. Но мы не хотели ограничиваться исключительно музейной функцией. Пространство примерно на 50 мест может использоваться для творческих встреч, презентаций, камерных мероприятий и других культурных программ.

Активнее театр стал работать и с современными медиаформатами. С участием Эстрадно-симфонического оркестра подготовлены четыре музыкальных клипа. Еще один клип был создан с участием инструментального ансамбля и уже в первый день после выхода вошел в тренд. Это показало, что театральная профессиональная музыка способна находить свою аудиторию и в цифровой среде.

Впереди выпуск нового клипа коллектива STB. В его составе — молодые исполнители, которым мы стремимся создать условия для профессионального роста и дать возможность проявлять себя не только на концертной сцене, но и в современных медиапроектах.

Меняется и само пространство театра. Больше внимания уделяется его внутренней эстетике, ведь впечатление зрителя начинается не с первой ноты, а уже с момента, когда он входит в здание.

Конечно, за один год невозможно решить все вопросы. Театр — живой организм, и перемены требуют времени. Но определенная основа уже заложена, а коллектив понимает, куда мы движемся дальше.

— Современный зритель быстро меняется, как и его музыкальные предпочтения. Должен ли театр следовать за вкусами публики или сам формировать их?

— Интересы современной аудитории, безусловно, влияют на нашу работу. Культура не может существовать в отрыве от общества. Мы стараемся чувствовать своего зрителя, понимать, чем он живет, что ему интересно и какие музыкальные направления ему близки.

Но я убеждена: театр не должен просто следовать за вкусами публики. Одна из его задач — формировать их, знакомить зрителя с тем, чего он, возможно, еще не знает. Если ориентироваться исключительно на существующий спрос, театр постепенно потеряет свою просветительскую функцию.

Поэтому мы ищем баланс между классикой и современностью, известным и новым, любимыми зрителем произведениями и теми, которые могут стать для него художественным открытием. Хочется, чтобы после концерта человек уносил с собой не только положительные эмоции, но и новое музыкальное впечатление.

— Если выйти за пределы театра, как сегодня меняется культурная жизнь Баку?

— Культурная жизнь Баку сегодня очень насыщенна. Становится больше концертов, фестивалей, выставок, театральных и музыкальных проектов, возникают новые творческие инициативы и расширяются возможности для артистов.

Во многом этому способствует последовательная государственная политика в сфере культуры. Наряду с сохранением национального наследия внимание уделяется современному искусству, творческим инициативам и молодым исполнителям.

Большую роль играет и культурная инфраструктура. В Азербайджане действуют концертные залы, театры, музеи и культурные центры, позволяющие реализовывать крупные проекты. Но сама по себе площадка еще не создает культурную жизнь. Задача учреждений — наполнять эти пространства качественным содержанием, развивать репертуар и предлагать зрителю новые форматы.

Культурная среда складывается из многих составляющих: государственной поддержки, профессиональных коллективов, современных проектов, молодых талантов и, конечно, интереса зрителя. Сегодня для этого создана хорошая основа. Теперь многое зависит от того, насколько эффективно мы сумеем ее использовать.

— Молодых талантливых исполнителей много, но далеко не каждому удается выйти на профессиональную сцену. Что действительно может помочь начинающему артисту построить карьеру?

— У нас много талантливых молодых исполнителей. Они обладают хорошими вокальными данными, получают музыкальное образование, осваивают современные направления. Но между талантом и профессиональной сценой лежит путь, который бывает сложно пройти самостоятельно.

Одной победы в конкурсе недостаточно. Нужны наставники, возможность выступать на профессиональной сцене, работать с режиссерами, дирижерами и музыкантами, выступать с высококвалифицированными коллективами. На мой взгляд, одна из важнейших задач культурной политики — создать мост между образованием и сценой. Молодой человек, окончивший музыкальное учебное заведение, не должен оставаться один на один с вопросом: «Что делать дальше?»

Театр песни имени Рашида Бейбутова привлекает молодых исполнителей к своим проектам, чтобы они могли работать рядом с опытными музыкантами и приобретать реальный сценический опыт.

Но многое зависит и от самого артиста — его настойчивости, дисциплины, профессионального отношения к своему делу и готовности постоянно развиваться. Иногда талантливые молодые исполнители выбирают более быстрый и доступный путь — ресторанную деятельность. Это тоже часть музыкальной профессии, и я никого не осуждаю за такой выбор. Но если человек действительно хочет построить серьезную профессиональную карьеру, я убеждена: главная дорога в творческое будущее — сцена.

Она требует гораздо больше труда и терпения, но именно там артист может сделать себе имя, найти аудиторию и оставить след в искусстве.

— Одним из важных событий стало утверждение Концепции «Культура Азербайджана — 2040». Какое значение она может иметь для дальнейшего развития культурной сферы?

— Концепция «Культура Азербайджана — 2040» формирует долгосрочное стратегическое видение и определяет ориентиры на будущее. Речь идет уже не об отдельных мероприятиях или проектах, а о системном подходе ко всей культурной сфере.

Документ охватывает сразу несколько направлений: сохранение национального культурного наследия и духовных ценностей, развитие современного искусства, поддержку молодых талантов и творческих индустрий, международное сотрудничество, цифровизацию и повышение доступности культуры.

Значимую роль в реализации этой политики играет Министерство культуры Азербайджана. Сегодня оно не только реализует стратегические задачи, но и выступает с инициативами, создает условия для творческих коллективов, молодых талантов и новых проектов.

Сам подход к культуре тоже меняется. Сегодня она рассматривается не как изолированная сфера, а как часть общественного развития, образования, экономики, международного сотрудничества и имиджа страны.

Конечно, результаты таких преобразований невозможно увидеть за один день. Главное, что уже формируется стратегическое видение будущего азербайджанской культуры. Как руководителю государственного театра мне важно быть частью этого процесса — не просто наблюдать за изменениями, а меняться самой, искать современные форматы и вносить свой вклад в культурную жизнь страны.