Страшная мелодия летящего снаряда

Имя Эльвина Набиева уже знакомо поклонникам джаза, несмотря на молодой возраст исполнителя. В его портфолио работа с ведущими музыкантами Азербайджана, участие в значимых мероприятиях. Но он сам отмечает, что его настоящее несет отголоски времени, когда звучала «музыка» настоящих военных действий.

Вторая Карабахская война – неотъемлемая часть пути, пройденного им, водителем артиллерийского расчета, но связи с музыкой он не терял никогда. Ведь по признанию самого Эльвина, музыка – огромный мир, который всегда возникает после знакомств. Самых различных, в том числе с людьми.

– С чего же все началось?

– Родом наша семья из Геранбоя, село Тодан. До пяти лет я жил в Москве, потом переехали в Гянджу. Профессионально занялся музыкой с 2010 года, в девять лет. Я пришел к родителям и твердо заявил, что решил научиться играть на таре. Они далеки от этой сферы и мое стремление одобрили не сразу. Поначалу отец вообще был против. К счастью, мне удалось переубедить всех и отправиться в музыкальную школу. Дальнейшее обучение проходило в Гянджинском музыкальном колледже. Уже с четвертого курса помимо основных занятий стал готовиться к консерватории. Правда, прежде меня ждала армия.

– Как раз тогда началась вторая Карабахская война?

– Это был 2020 год. Пандемия, мир словно замер, вступительные экзамены откладывались. Армейские будни для меня начались в первых числах июля, а к сентябрю, когда уже знал где буду служить, я наметил план. Как раз накануне, будучи в наряде в автопарке, попросил отца привезти мне тар. Кто ж знал, что через каких-то полчаса наша часть будет поднята по тревоге!

– Вы поняли, что это серьезно?

– У нас бывали учебные тревоги, потому что находились мы неподалеку от позиций оккупантов. В тот момент тоже подумал: опять проверяют нашу готовность. Оказалось, ошибся… Моя война началась на Физулинском направлении. Числился шофером, но когда надо было, и снаряды подносил, и подменял кого-то при необходимости. Так что опыта набрался не только за рулем. Да и повзрослел, когда понял, насколько безжалостна война. Здесь нет времени на сантименты – ценность жизни познается каждую секунду. До сих пор помню, какую страшную мелодию поет летящий артиллерийский снаряд. И тут уже не важно, музыкант ты, шофер или офицер… Переоценка ценностей происходит с первых минут на передовой.

– У любой войны есть конечный срок...

– 44 дня… сложно сказать, много это или мало. С точки зрения календаря – полтора месяца, а по пережитому за этот период – внушительная часть жизни. Та, что останется со мной до конца моих дней. И дело не только в наградах. Когда в эти дни мы вспоминаем важные исторические даты, для меня они больше, чем календарные. Физули, Джебраил, Бейляган, где познакомился с удивительным местом – своеобразным лабиринтом Харамы дузу, Гадрут…

Ходжавенд стал моей последней военной точкой. И каждый из этих этапов – о дружбе, взаимовыручке, познании самого себя. За каждой датой – люди, со своими надеждами, мечтами, верой в справедливость. Мы боролись за освобождение родной земли не громкими словами, а ежедневной службой. И пониманием, что по окончании военных действий вернемся в мирную жизнь без той боли, что сопровождала историю современного Азербайджана.

– И какой стала ваша мирная жизнь?

– По окончании военных действий я еще дослуживал положенный срок. И вновь оказался перед выбором. На тот момент музыка перестала играть приоритетную роль, мои пальцы уже мало подходили для струнного инструмента. Хотя как-то в нашем расчете появилась гитара, которую принес командир, и мне удалось реанимировать ее в походных условиях. Кстати, по окончании войны даже импровизированный концерт организовал...

На тот момент заинтересовался воинской службой, начал присматриваться к спецназу. Но проведя два месяца в режиме подготовительных курсов, понял, что музыка все так же важна для меня. А после демобилизации мой друг посоветовал обратить внимание на бас-гитару, и я вдруг понял, что мне это нравится. Особенно если брать мой интерес к джазовой музыке, даже к попсовой. Отказываться от народной я и не думал, но как творческий человек искал возможность интерпретировать ее чуть иначе. После недолгих размышлений приобрел бас-гитару, а параллельно занимался игрой на таре.

– Интересный поход…

– Тар и гитара – инструменты струнные, можно сказать, созвучные. Да и сами по себе невероятно красиво звучат. Но добавляя бас-гитаре тарные мелизмы, получаю такое классное звучание! Понятно, что это не ноу-хау, сколько профессионалов изучали такой подход, сколько музыкантов использовали разнообразные фишки. Синтезировать азербайджанскую народную музыку начали наши корифеи – Вагиф Мустафазаде и Рафик Бабаев, но процесс этот бесконечен. И каждый из музыкантов способен открывать вариативности синтеза. Главное, чтобы это было настоящим искусством, где обязательно присутствует что-то от самого человека. Не говоря уж о душе и гармонии…

Ирония в том, что многие знают меня как гитариста, а владение таром остается как бы за кулисами. Впрочем, это вполне объяснимо. Уже со второго курса мне посчастливилось войти в команду заслуженного артиста Азербайджана Эмиля Афрасияба. По возвращении из США он искал перспективных музыкантов для совместных проектов. А поскольку в век цифровых технологий огромную роль играют социальные сети, это случилось и со мной: благодаря размещенному контенту у себя на странице в Instagram я услышал предложение о сотрудничестве с его стороны...

– Выбор инструмента определяет дальнейшую судьбу музыканта?

– Мой выбор был абсолютно осознанный. Понял, что пианистом мне уже не стать, время упущено. Ударные инструменты потребуют внушительных финансовых вложений. И потом, зачем что-то выдумывать? Струнные инструменты мне гораздо ближе. Не стану скрывать, поначалу было очень сложно, но постепенно руки стали работать правильно, и вот я уже на одной сцене с ведущими музыкантами Азербайджана. Меня совершенно устраивает та позиция, которая положена бас-гитаристу: когда приходит соло, зрительный зал полностью сосредоточивается на мне…

Моя концертная деятельность сейчас в основном связана с Эмилем Афрасиябом. Безусловно, делить сцену с народными и заслуженными артистами – большая честь, и оказаться в их круге – определенный выигрыш. Я считаю, что мне просто выпал шанс, повезло…

– Почему все-таки джаз?

– Джаз – музыка сложная, ритм тут играет ключевую роль, и бас-гитара – главный инструмент в создании ритмической структуры. Бас-гитара в джазе играет роль метронома, задавая темп и ритм композиции. С ней можно создавать богатую и сложную музыкальную текстуру, хотя сольных партий у нее и не так много…

С некоторых пор меня все больше привлекает синтезированная музыкальная форма – как раз темы, которые использует в своих композициях Эмиль бей. Сочетание народных и попсовых мелодий, драйвовые композиции. Признаюсь, сегодня мне ближе музыка в стиле funk и fusion. Жизнь в очередной раз вносит свои коррективы. Главное, чтобы они всегда отвечал мирному развитию.