Нирвана, где нет ни рождения, ни смерти,

МАЭСТРО
Есть люди, с уходом из жизни которых, сколь великими они бы ни были, рано или поздно смиряются все вокруг. А есть немногие, небытие которых ощущается тем острее, чем дальше во времени уходит тот самый роковой миг, оборвавший череду их земных дней. Но, о чудо, их сердца продолжают излучать Свет еще сильнее, чем прежде, потому что продолжают биться в унисон с тысячами других сердец, полных любви и благодарной памяти.
Как тут не вспомнить слова А.де Сент-Экзюпери о том, что люди не умирают, они просто становятся невидимыми... А кто-то из русских поэтов написал такие строчки: «Творчество - молитва! Да будет вновь молитвою оно...» Сказано тонко, сокровенно, высоко! В этих словах бескомпромиссность убеждений, сила и высота полета свободного духа, духовность, граничащая со святостью...
Все эти слова и цитаты приходят на ум неслучайно - их вызывает светлый, немеркнущий сквозь десятилетия образ человека, в полной мере соответствующего им, - пианиста-джазмена Рафика Бабаева. Жизнь, прерванная в самом расцвете творческих сил и возможностей, неосуществленных идей и несыгранных оригинальных композиций, невоплощенных планов и мечтаний...
Книга «Рафик Бабаев: от темы к импровизу», изданная при финансовой поддержке Access bank издательством Letterpress, отличается нестандартным дизайнерским видением и великолепной полиграфией, богато иллюстрирована фотографиями. Главное, она написана с большим чувством и вдохновением, с тонким знанием особенностей джазовой музыки в целом, и азербайджанской в частности. Авторы - люди неординарные и, конечно же, профессионалы своего дела, наделенные творческой искрой: Рауф Фархадов - доктор искусствоведения, музыковед, член Союза композиторов России и Ассоциации современной музыки Москвы, Фариза Бабаева - музыковед, актриса и литератор, член Объединения фотографов и Ассоциации деятелей культуры Азербайджана, непременный участник литературных конкурсов.
Надо признать, что в азербайджанской литературе немного подобных книг о джазовых музыкантах и самом джазе, написанных по-настоящему талантливо, с интеллектуальным размахом и эмоциональной глубиной в оригинальной манере. Именно это качество делает книгу заметным событием как музыкальной, так и литературной жизни. По сути в появлении столь редкого и тем ценного литературного прецедента можно усмотреть не только дань уважения и любви коллеги и дочери. Скорее, важно другое: его вызвало к жизни само Время, та пустота, которая ощущалась именно в этом жанре литературы и музыкознания.
Необычно продуманна оригинальная структура книги, которая поделена на предглавы с названиями: глава-миф, глава-погружение, глава-провал, глава-допущение, глава-строение и лишь затем - глава первая и т.д. Авторы делятся своими размышлениями и мыслями о специфике джаза и мугама, об их синтезе, о Востоке и Западе, допуская при этом философско-лирические отступления. Они анализируют особенности творческой натуры и исполнительской манеры двух мэтров азербайджанского джаза - Вагифа Мустафазаде и Рафика Бабаева, которые «на определенном этапе нашей музыкальной истории по сути в одиночку вершили судьбы азербайджанского джаза», говорят об их месте и вкладе в азербайджанское джазовое искусство.
Две знаковые фигуры сравниваются, сопоставляются, противопоставляются, оцениваются «их джазовые природы и сущности, - культ мугама в жизни Вагифа. Благодаря ему он рано обрел авторский почерк, которому никогда не изменял и который выделял его исполнительскую манеру». Совсем другое у Рафика, для которого приоритетным был принцип «неординарности художественного явления и множественности контекстов, которого волновал не только вопрос творческой самобытности, но также актуальность и позитивность найденных решений». Мугам для Рафика Бабаева являлся «одним из методов, посредством которого он познавал звучности, гармонии и структуры, один из музыкальных истоков, который он воспринимал, как речь разума и осознаний». Суть - в словах, сказанных когда-то им в интервью: «Что такое азербайджанский джаз? Это органичное вживление азербайджанских мугамных интонаций в классическую джазовую структуру». Весьма интересна в этом плане мысль, высказанная в книге кинорежиссером Октаем Мир-Гасымом, тонко и точно подметившего, что «творчество Вагифа всегда вызывало ощущение, будто он ткет красивый ковер. Рафик же своей музыкой строил здание». Здание, ставшее со временем не только миром его музыки, но и его школой неукоснительного знания джазовых традиций и непрестанного труда, где прежде своего необходимо было научиться отличать подлинное и настоящее.
В книге нашли свое отражение впечатления от гастролей и поездок, профессиональных споров и дискуссий в среде музыкантов, рассказы о творческих буднях студента и уже знаменитого музыканта. Нельзя без восторга и трепета читать строки о выпускном экзамене в консерватории, когда Р.Бабаев, исполняя заключительную каденцию Концерта Ф.Листа, «улетел» в заоблачные выси и… начал импровизировать. Очнувшись, он увидел побледневшее лицо педагога, легендарного Рауфа Атакишиева, проговорившего: «Рафик, ты импровизируешь на выпускном экзамене! Ференц Лист этой музыки не писал!» А нежные, полные любви письма пианиста-джазмена к спутнице жизни - Фариде ханым, история их знакомства и женитьбы... В книге прослежена и история создания легендарного квартета «Гая», работа музыкантов, фестивали, работа в кино (музыка к 23 фильмам), интересные эпизоды из жизни и концертов...
Вся хронология событий жизни и творческой деятельности сопровождается потрясающе глубокими и интереснейшими аналитическими выкладками авторов, дорогими их сердцу воспоминаниями о незабываемых звездных часах, о моментах истины, о минутах просветления и глубокой печали героя и его сподвижников...
Читая книгу и рассматривая старые фотографии, переносишься в ожившие события не столь далекой, но качественно другой эпохи, и словно перелистываешь жизнь знакомого и не очень человека, восторгаешься, радуешься, грустишь, восхищаешься его стремительным творческим взлетом, предельной наполненностью каждого дня. Но жизнь - она и между строк - в невысказанных словах, в невыплаканных слезах, в невыразимой боли, в неуслышанном крике, в подавленном стоне, в подсознательном ожидании чего-то неведомого… Жизнь не оборвалась, она лишь перешла в иное качество, жизнь - в самом чуде жизни, в памяти сердец, в неразрывном единении душ человеческих... сквозь время, сквозь потери и расстояния.
Многие из тех, кто знал Рафика Бабаева, да и кто не успел узнать, выразили свое отношение к герою книги:
Вагиф Герайзаде, композитор:
- Для меня говорить о Рафике Бабаеве, признаюсь, очень почетно. Это был редкого таланта музыкант и человек подлинно интеллигентный. На своем примере, когда еще юным я показывал ему свои сочинения и встречал теплое, одобрительное отношение, я убеждался в его удивительно бескорыстном и внимательном отношении к начинающим музыкантам. Советы и рекомендации Рафика Бабаева сыграли существенную роль в моем становлении музыканта. Интересно, что с течением времени высказанные им мысли нашли свое подтверждение в моей собственной профессиональной практике.
Рафик Бабаев - личность, превратившаяся в некий символ. Сегодня информация о музыке льется потоком со всех сторон, сориентироваться в нем, отделить зерна от плевел молодежи не так-то просто. В этом плане, а также в деле гармоничного синтеза национальной музыки с джазовой, фигура Рафика Бабаева очень значима и незаменима - это образец.
Акиф Исламзаде, певец:
- Рафик Бабаев в моей жизни - это и мастер, и учитель, это и брат, и друг… Сколько бы на родном языке не существовало добрых и хороших слов, чтобы охарактеризовать родного до боли и очень значимого человека, их все можно соотнести к Рафику. И первое из этих слов - скромность, что говорит о его поразительном самоконтроле. Сегодняшний Акиф Исламзаде не был бы им, если бы в его жизни не было Рафика Бабаева, - он был бы совершенно иным. Этот человек оказал на меня чрезвычайно большое влияние: это был учитель с большой буквы, высокий мастер музыки, который раскрывал перед молодыми музыкантами одну тайну за другой. Он всегда признавал патриархом нашей музыки великого Узеира Гаджибейли, который ко всему был еще и гениальным синтезатором разных направлений и стилей в музыке. Рафика можно было бы назвать и космополитом, и человеком, крепко привязанным к своим корням. Он был настолько неординарной личностью, насколько был привязан к своей земле и богатейшему культурному наследию нации.
По мне - насколько человек внутренне национален, настолько он личность. И Рафик в этом плане стоит в первых рядах. В современной азербайджанской музыке, в особенности джазовой, большинство нынешних музыкантов обязаны своим становлением и развитием именно ему, Рафику Бабаеву.
Не могу не назвать имени его верной спутницы - Фариды ханым, которая создавала в доме ту неповторимую ауру, попасть в которую стремились все. Значение этой женщины нельзя не переоценить».
И вот - глава-финал. Время итогов? Самое время.
«Рафик Бабаев - выдающийся азербайджанский джазист, сделавший узнаваемым лицо, почерк, манеру национального джаза. Он один из тех, кто стоял у истоков нового стиля джаз-мугам; учитель, по крайней мере, двух поколений азербайджанских джазистов; оставивший после себя школу, на которой взросли как музыканты, работавшие непосредственно с ним, так и те, кто перенимал его опыт, находясь неподалеку. А, может, сыграв последнюю импровизацию, Рафик не ушел навсегда, но просто достиг своей джазовой нирваны, где нет ни рождения, ни смерти, ни старости, ни болезни. Давайте именно так и считать...»
Афет ИСЛАМ