Добрый визит с творческим продолжением

ИСКУССТВО
Продолжая цикл статей, посвященных балетной школе Азербайджана, предлагаем вашему вниманию интервью с заслуженным артистом Азербайджана и России Виталием Вячеславовичем Ахундовым.
Наша справка: Виталий Ахундов родился 7 мая 1960 года в Баку. Доктор педагогических наук, академик Международной педагогической академии, профессор ГИТИС, президент Фонда развития русского балетного театра, основатель коллектива «Балет «ГИТИСа», с которым гастролировал в США, Испании, Китае, Италии, Великобритании и Греции. Лауреат международных и всесоюзных конкурсов артистов балета. Лауреат конкурса хореографов. Автор научных и методических пособий по проблемам хореографии и психологии.
- Искусство Азербайджана после некоторого перерыва, связанного с исторически сложившимися обстоятельствами, активно возвращается в Россию, - поделился своими наблюдениями В.Ахундов, обозначив тем самым проблематику нашей беседы. - Но главное то, что в последнее время его вновь активно пропагандируют знаменитые российские деятели культуры. К примеру, на торжествах по случаю 70-летия кафедры хореографии ГИТИСа, проводимых в Большом театре, присутствовал весь цвет высокой российской хореографии. Так вот, в конце программы на сцену вышел знаменитый во всем мире артист балета и хореограф Владимир Васильев и прочел стихи Мирза Шафи Вазеха. Читал так проникновенно, так сердечно! Реакция зала была соответствующей…
- Уверена, вы хорошо знакомы с предысторией внимания Владимира Викторовича к поэзии Вазеха.
- Конечно. Мы с вами говорили об этом еще в Москве, во время съемок фильма «Жизнь как балет», посвященного нашим прославленным балетмейстерам Рафиге Ахундовой и Максуду Мамедову. В 70-е годы уже прошлого столетия поставленная этой талантливой семейной парой хореографическая миниатюра «Мугам» в исполнении Тамиллы Ширалиевой и Владимира Плетнева произвела настоящий фурор на проведенном в Москве конкурсе артистов балета. По признанию авторов, именно стихи Вазеха вдохновили их на создание этого шедевра. Не случайно в разные времена к «Мугаму» обращались многие балетные знаменитости, в том числе Владимир Васильев и его знаменитая супруга Екатерина Максимова.
- Поразительно, прошло столько лет, а Владимир Викторович для такого торжественного случая выбрал именно эти стихи Вазеха, получившие новую жизнь благодаря Рафиге ханым и Максуд муаллиму. Раз уж речь зашла об азербайджанском балете, хотелось бы узнать о судьбе «Семи красавиц» Гара Гараева, поставленного вами в московском театре «Русский балет» Вячеслава Гордеева.
- Без ложной скромности скажу, что меня считают знатоком восточного балета. Ранее я осуществил постановку балета «Тысяча и одна ночь» Фикрета Амирова в Саранске и Сыктывкаре. Он имел большой успех. Что касается «Семи красавиц» Гара Гараева, чье 100-летие в эти дни торжественно отмечает мировая общественность, то мысль поставить этот балет я вынашивал больше года. 2014-й в России был объявлен Годом литературы, и известный балетный критик Александр Максов предложил мне осуществить на сцене театра «Русский балет» постановку «Семи красавиц».
Сразу хочу отметить, что в основе поставленного в театре Гордеева балета «Семь красавиц» лежит хореография Рафиги ханым и Максуд муаллима, что отмечено в афишах и программках спектакля. Но по сравнению с ранним решением балета в новой постановке многое осовременено. В частности, вместе с «Семью красавицами» я ввел в гордеевский театр систему 3D. Такое нововведение придало особую живость визуальному ряду спектакля и соответственно вмешалось в ход сценического действия. Так, в сцене изгнания Бахрам шаха все «подземелье» на глазах у зрителей рассыпается в песок и шах оказывается в пустыне под лучами палящего солнца. Красиво решены портреты самих красавиц. Появление каждой из них сопровождается новой видеоинсталляцией: китайская красавица танцует на фоне пагоды, хорезмскую сопровождает архитектурная картинка с восточными куполами и так далее. Кроме того, расширен музыкальный ряд, а все вместе несколько меняет первоначальную концепцию спектакля.
Балет, бесспорно, красив. Костюмы шились знаменитой фирмой Grishko. Думаю, не выдам никаких коммерческих тайн, если чуть-чуть приоткрою завесу над финансовыми затратами: только 10 костюмов из многих других обошлись в 300 тысяч рублей - и это со скидкой. А восемь костюмов из сцены «Видение» - мой подарок спектаклю.
Балет «Семь красавиц» с успехом шествует не только по Москве: мы показали его в Сочи, в театрах Московской области, и везде очень большой спрос, неизменно огромный успех. Билеты раскупаются загодя, активно работает предварительная система заказов. Спектакль проходит при неизменных аншлагах.
- Виталий Вячеславович, насколько я знаю, вы давно живете в Москве, но беседуя с вами, нетрудно догадаться, что в душе вы остались бакинцем.
- Было бы странно, если это было бы не так. Человеку свойственно искать для себя, так сказать, место приложения. Но прежде чем уехать из Баку, я проучился в БХУ, получил здесь образование, а следовательно, и профессию.
Сколько партий я станцевал на сцене родного Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета! Только в «Семи красавицах» в разное время исполнил партии Бахрам шаха, Мензера. Незабываем успех балета «Бабек» Агшина Ализаде, в котором я танцевал партию главного героя. Насколько я знаю, после премьерного показа балет больше не ставился, а жаль… О своих связях с родиной могу говорить много и долго. Посудите сами, можно ли забыть свой родной дом? Я до сих пор говорю «наш театр», «наше училище», имея в виду Азербайджан.
От автора
В семье Виталия Ахундова не было артистов балета. Отец - рабочий, мать - врач-педиатр, но любовь к искусству, казалось, витала в воздухе, многое определяя в укладе жизни. Когда мальчику исполнилось пять лет, на семейном совете было решено определить его в хореографическое училище. Такое решение было продиктовано явными природными данными ребенка, его музыкальностью, тягой к танцам. Но после зачисления в училище Виталий заболел желтухой, а значит - нужен особый режим и диета, не говоря о том, что противопоказана излишняя нагрузка. Что тут поделаешь, Виталию пришлось оставить учебу.
Прошел год. Неизвестно, как сложилась бы судьба в будущем знаменитого танцора, талантливого педагога и ученого Виталия Ахундова, если бы не профессионализм и высокие человеческие качества его педагога - Розы Алиевны Худа Гули, которая каким-то особым профессиональным чутьем с первого же урока почувствовала перспективность нового ученика. Фактурный, с хорошей стопой и хорошим прыжком, Виталий Ахундов обещал стать успешным танцовщиком, а потому спустя год Роза Алиевна нашла своего поначалу несостоявшегося ученика и возобновила с ним занятия.
Это был поистине прозорливый шаг со стороны педагога. Не вдаваясь в детали, отметим лишь один сверхпоказательный факт: после года обучения Виталия перевели сразу в… пятый (!) класс. Таким образом, вместо восьми лет талантливый ученик учился пять. Наставницей юного танцора позже стала Элла Петровна Алмазова, под руководством которой Виталий совершенствовал свой талант.
- После теплых воспоминаний о бакинском периоде жизни хотелось бы услышать и о ваших первых шагах на пути в профессиональный балет.
- Я был самым маленьким в классе. Но неожиданно для всех за лето подрос на 13 сантиметров, а к выпуску подошел с ростом в 1,80 см. На сцену я вышел довольно рано: обучаясь еще в начальных классах, участвовал в ряде спектаклей, в том числе и в балете «Доктор Айболит». До меня роль Ванечки исполняли девочки (с улыбкой). Таким образом, на мои плечи легла «важная миссия»: быть первым мальчиком, исполнившим эту роль. А позже, когда стал уже солистом балетной труппы театра, в том же спектакле выходил на сцену похулиганить в роли разбойника. Свои детские выступления в балетах «Мальчиш-Кибальчиш» И.Келлера, «Аистенок» Д.Клебанова и других я всегда вспоминаю, с особым трепетным чувством.
Помнится, в 16 лет, еще продолжая учебу в БХУ, мне начали доверять сольные роли. К примеру, в балете «Жизель» Адана я станцевал Ганса - очень сильную актерскую партию, которая многое мне дала, став серьезным опытом для начинающего актера.
В 1984 году я участвовал во Всесоюзном конкурсе артистов балета, но не в качестве партнера. Готовили нас к выступлению знаменитые азербайджанские артисты балета Чимназ Бабаева и Владимир Плетнев - талантливейший танцовщик драматической судьбы, с жертвенным отношением к своей профессии. Его жизнь - подвиг во имя балета. В расцвете творческих сил ему ампутировали ступни, но Плетнев, продолжая работать балетмейстером-репетитором, ежедневно поднимался на четвертый этаж училища, где находился репетиционный зал.
Владимир успешно готовил к конкурсу своих студентов, и я тоже не стал исключением. Участвуя в конкурсных соревнованиях в качестве партнера, я прошел во второй тур, а моя партнерша - нет. А после второго тура, представив на суд жюри «Монолог Шахрияра» из балета «Тысяча и одна ночь» Фикрета Амирова, я шел уже под первым номером. На заключительном этапе, продемонстрировав сцену из балета «Корсар», стал лауреатом конкурса - шоковая ситуация для многих!
- Что подвигло вас на отъезд из Баку?
- Творчество, стремление профессионального роста, признание и, конечно же, сама Москва - один из мировых центров балетного искусства. Но до отъезда была еще армия, куда я попал в 26 с половиной лет. Дело в том, что после успешного выступления на конкурсе меня стали приглашать в Москву: сначала в труппу «Звезды балета», а несколько позже - в Театр классического балета Натальи Касаткиной и Владимира Василева. Предложения были перспективными, и я решился на отъезд. Когда об этом узнали вышестоящие инстанции, меня сразу же отправили в армию. Незадолго до описываемых событий мне присвоили звание «Заслуженный артист Азербайджана».
Служил я в ККФ (Краснознаменная Каспийская флотилия). Кстати, жили к тому времени на Баилово, практически напротив места моей службы. Так что я и домой периодически забегал, и в театре продолжал танцевать. Вот и писали на меня анонимки: почему, служа в армии, я продолжаю работать. Меня даже в прокуратуру вызывали, но анонимка есть анонимка...
В 1989 году я получил приглашение от Вячеслава Гордеева. На этот раз было отправлено письмо на имя министра культуры того времени Полада Бюльбюльоглу, в котором указывалось, что меня приглашают на стажировку в московский театр «Русский балет». Министр подписал письмо, но из театра я уволился только через год.
Гордеевская труппа театра «Русский балет» довольно скоро завоевала популярность и признание на широком географическом пространстве. Я был премьером театра, танцевал все главные партии репертуара. Одновременно по совету и приглашению Вячеслава Михайловича начал посещать созданные им курсы при ГИТИСе, поступил в этот престижный вуз, защитил диплом.
Мне предложили работу в ГИТИСе. Я с благодарностью принял столь лестное предложение и начал активно работать: организовал театр, в труппу которого входили студенты - будущие преподаватели и балетмейстеры. Затем постарался реализовать идею создания при театре хореографического училища, и в приложение к нему - подготовительные курсы детей. Получилась ступенчатая система хореографического образования, при которой дети с пяти лет начинают заниматься на подготовительном отделении, потом поступают в училище и далее - в институт, где параллельно получают возможность работать в театре. Но вся эта продуманная система продержалась пять лет.
За это время многое было сделано: прошли успешные гастроли в Америке, Китае, Италии. Трижды в год выезжали в Испанию с обязательно обновленным репертуаром, что, как вы понимаете, требовало немалых и физических, и финансовых вложений. Но, к сожалению, как это часто бывает, успех далеко не всех радует, и театр закрыли.
- Думаю, не ошибусь, если отмечу, что в вашей биографии заметна некая закономерность: завершение одного периода (каким бы оно ни было - насильственным или вполне логичным) открывает для вас новые перспективы. Отсюда и предположение: после закрытия театра вы занялись научной деятельностью?
- Именно так. Когда театр распался, я обратился к науке. В 2005 году в Бельгии защитил диссертацию на тему психологии взаимоотношений партнеров в дуэтном танце, после чего получил заграничный сертификат доктора философии, подал документы на нострификацию, стал кандидатом наук, затем таким же путем защитил докторскую диссертацию.
Мой руководитель - Алексей Львович Гроссман - в свое время был главным психологом олимпийской сборной СССР. Это крупнейший ученый, специалист в области психогигиены и психологии художественного творчества, которому я бесконечно благодарен за совет приобщиться к научной работе.
Бакинская общеобразовательная школа №1, в которой я некогда учился, дала мне неплохие математические мозги: я давно научился все просчитывать, продумывать, не афишировать излишне откровенно свои эмоции, не считая тех, которые рождаются в танце, - их однозначно надо выхлестывать.
Смело могу назвать себя работягой. Именно это качество позволяет мне не останавливаться на достигнутом. Вот я и придумал в очередной раз новый проект, связанный с зарубежными профессиональными контактами. Начиналось все довольно масштабно. Мне удавалось вывозить на гастроли в далекую Америку по 35-40 человек. Совместно с учащимися американских хореографических школ мы ставили спектакли, в частности «Щелкунчик» Петра Ильича Чайковского. В настоящее время ситуация изменилась, и мы выезжаем в составе менее десяти человек. В 2016 году были на гастролях в Шотландии, где показали «Щелкунчик», в прошлом году - «Спящую красавицу», а в текущем планируем вынести на суд зрителей «Лебединое озеро». Концертная география нынешнего года следующая: Северная Ирландия, Уэльс, Англия, скандинавские страны. Наша цель - нести высокое русское балетное искусство на Запад. Этот творческий поход мы посвятили великому содружеству Чайковского и Мариуса Петипа.
В перспективе в качестве балетмейстера планирую выезжать раз в три месяца в двухнедельную творческую командировку в Италию, и раз в полгода - в Китай.
- Простите, но если не секрет, ваш приезд в Баку будет иметь творческое продолжение?
- Мне бы этого очень хотелось. В настоящее время Бакинское хореографическое училище изменило свой статус, став академией. Я приехал в Баку по приглашению руководства академии. Мне позвонила проректор по международным связям Тарана ханым Мурадова, с которой мы знакомы еще со времен учебы в хореографическом училище, и от имени руководства пригласила меня в Баку. Начало декабря у меня было относительно свободным, и я, недолго думая, прилетел в Баку. С волнением и благодарностью ступил на родную землю. Баку в моей жизни - путевка в жизнь. Я выступал в Москве, объехал много стран мира, будучи заслуженным артистом Азербайджанской ССР. Вся моя карьера строилась на тех знаниях и опыте, который я получил у себя на родине. Пришло время возвращать долги.
За время работы в Москве и за рубежом накопился большой профессиональный опыт, которым я рад поделиться со своими бакинскими коллегами и балетной молодежью. Меня порадовало состояние академии: хороший ремонт, чисто, тепло, светлые просторные классы, продуманная столовая - все это очень важно, так как ученики и студенты хореографического учебного заведения много времени проводят в его стенах. Конечно же, для большего результата еще многое предстоит сделать: должна быть своя сцена, общежитие, чтобы появилась возможность приглашать на учебу в Баку способных детей со всего Азербайджана и из-за рубежа.
- С вашего позволения, свой вопрос я адресую Таране ханым Мурадовой (народная артистка АР, проректор по международным связям БХУ): в настоящее время обучаются ли в Академии зарубежные студенты?
Т.М.: Возможно цифра покажется небольшой, но с учетом возраста нашей академии, думаю, вполне удовлетворительная - 12 иностранных студентов в настоящее время получают образование в нашей Академии хореографии. География такова: Япония, Узбекистан, Иран, Украина. Ведутся переговоры о подписании договора о двустороннем сотрудничестве с Японией по вопросам обмена студентами, преподавателями, проведении совместных проектов.
- Виталий Вячеславович, вы знакомы с подобной практикой в реальных условиях. Что вы думаете по этому поводу?
В.А.: Последние семь-восемь лет я работаю в Италии: провожу мастер-классы, готовлю молодых танцовщиков к конкурсам - уже есть лауреаты. Думаю, итальянская сторона со всей серьезностью подойдет к предложению сотрудничать с азербайджанской Академией хореографии. Если вам интересно мое мнение, то будет гораздо удобнее и результативнее на первых порах договориться о сотрудничестве БХА с ГИТИСом на уровне, как говорила Тарана ханым, профессионального обмена, участия в научно-практических конференциях и других интересных проектах, идея которых может быть обсуждена с учетом возможностей обеих сторон. Без сомнения, в ГИТИСе собраны сильнейшие педагогические кадры: Михаил Лавровский, Вячеслав Гордеев, Нина Семизорова, Елена Андриенко - звезды мирового балета! Добавлю к этому, что мне удалось создать при ГИТИСе театр. Если внутри вуза есть еще и сцена, то для студентов и выпускников создается замечательная возможность в родных стенах накопить профессионально-сценический опыт, что очень важно для артистической карьеры.
Со своей стороны отмечу: большим достижением можно считать тот факт, что сегодня в Азербайджане созданы условия для единой непрерывной линии балетного образования, начиная с подготовительного класса и до диплома о высшем образовании. Хочется надеяться, что со временем решатся и другие вопросы, способствующие процветанию азербайджанской балетной школы.
Т.М.: Пользуюсь случаем, чтобы в очередной раз поблагодарить вас, Виталий, за огромное желание поддержать наши идеи и проекты по развитию балетного академического образования в Азербайджане. Педагогический коллектив академии ознакомится с привезенными вами программами, учебным материалом - все это для нас действительно важно и ценно, на что не единожды указывал ректор нашей академии, профессор Эфендиев. Традиции и новаторство должны идти рука об руку: бесценный опыт наших педагогов, стоявших у истоков Бакинского хореографического училища, вся славная история этого учебного заведения ко многому обязывает, и в первую очередь - направить все действия на дальнейшее развитие балетного искусства Азербайджана. Я понимаю, что все сказанное - слова, но уверяю: за этими словами - реальные люди и реальные дела, решение которых может быть удачным благодаря преданности своей профессии, прежде всего наших педагогов и друзей, к числу которых, Виталий мы, безусловно, относим и вас.
Сославшись на занятость, Тарана ханым покинула аудиторию, и мы продолжили беседу с Виталием Ахундовым, творческая активность и жизненная энергия которого вызывают искреннее уважение. Он многого достиг в жизни, но, как и в начале своего профессионального пути, продолжает расширять границы поиска новых возможностей во имя продвижения искусства балета, ставшего для него смыслом жизни. Так, на протяжении последних по времени пяти лет Виталий Вячеславович систематически проводит мастер-классы в Генуе. Успехи такого сотрудничества столь очевидны, что у руководства Генуэзского хореографического колледжа возникла идея открыть у себя филиал хореографического факультета ГИТИСа. Успешно завершились и переговоры о проведении курсов (стажировка) хореографии для педагогов и балетмейстеров из Японии и Китая. Но все это - лишь программа-минимум.
- Виталий Вячеславович, о вас уже сложилось мнение как о масштабно мыслящем человеке, генераторе идей, направленных на создание единого широкого пространства современного балетного искусства. Такое ко многому обязывает.
- Спасибо, конечно, но оно, то есть мнение, может обязывать, если ты стремишься создать для себя и удержать какой-то определенный имидж. Такая позиция ко мне не имеет никакого отношения. Мои цели другие, но о них я уже говорил. Могу лишь констатировать некоторые факты. Очень хочу возглавить масштабный международный проект по обмену профессиональным опытом. В балете осуществить такой замысел легче, так как нам будет нетрудно понять друг друга, ведь наше общение будет проходить на всем нам понятном языке балета.
Я неоднократно говорил и буду говорить о том, что факультет хореографии ГИТИСа, готовящий балетмейстеров, - единственный в своем роде в мире. Он может приносить большую пользу всем участникам проекта, и это немаловажно.
Я рад, что судьба вновь привела меня в мой родной город, в родное учебное училище с его новым академическим статусом. Очень надеюсь, что впереди у нас немало важных проектов, направленных на развитие нашей азербайджанской балетной школы, которой я желаю успехов и процветания.
Рая АББАСОВА